维瓦尔第（1678-1741）最被人熟知的作品大概是他的《四季》了。《四季》小提琴协奏曲大约在1721年创作完成，其中三首是他首次创作，但《春》的动机却引自他自己的歌剧《Il Giustino》中的一首序曲。
《四季》具有开创性的意义，因为维瓦尔第为自己的作品加了标题“春夏秋冬”，并在这套曲子里用了非常多的描写，比如鸟儿、干旱、猎人和寒风等。在这之前，还没有人用标题音乐的方式谱写过协奏曲。
因为《四季》是标题音乐，有需要表达的主题，所以相对同时期巴洛克音乐它更加自由优美，有时甚至会被人误解成浪漫时期的音乐。为了其他人不曲解自己音乐的意思，维瓦尔第特意为音乐中每一个部分都加了十四行诗，作为对乐曲的诠释。不过这十四行诗是不是他自己创作的，还无法得知。
《四季》中每一首都由“快->慢->快”三个乐章组成。在接下来的赏析中，我将以Mutter演奏的版本为范例，分时间段进行结构、技巧和内容方面的分析。当然，您将看到的十四行诗的内容是我从维基百科上原文意大利语的英文翻译的基础上自己翻译的，可能会有一丢丢不够准确。
如果下面的赏析中你有什么疑问，请参考文章《如何欣赏艺术音乐》，传送门《说法 | 如何欣赏艺术（古典）音乐？【上】》《说法 | 如何欣赏艺术（古典）音乐？【下】》。维瓦尔第艺术照
第一乐章（音乐链接http://url.cn/5AwlMVw）
基本信息：自由的回旋曲式ABCDAEC，不太快的快板Allegro non molto；
乐器：主要小提琴、小提琴一、小提琴二、中提琴、大提琴、低音提琴、拨弦古钢琴；
十四行诗内容：“在寒冷的冰雪中颤抖，在刺骨的寒风中颤抖；每时每刻都在跺脚，连牙齿也打架不停”。
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“在寒冷的冰雪中颤抖”，回旋曲式A部分。均匀的跳音仿佛在颤抖，偶尔还冒出两个颤音；不同声部的音符有时构成一组不和谐的和弦，与和谐的和弦交替出现；大提琴的音变化很少，始终在一两个音符上迟钝地跳着，于是显得格外刺耳。这一系列的组合会让人有一种不舒服的体验，和它所要表现的主题是一致的。
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“在刺骨的寒风中颤抖”，回旋曲式B部分。这一段一开始就是快速的三十二分音符，而且整体上呈上升旋律，不仅一步步增强听众的紧张感，还预示着之后的“大招”；而快速的小提琴旋律之间仍然是均匀的跳音，说明所处的背景依然是上一段所表现的寒冷冰雪之中。
01:08
“每时每刻都在跺脚”，回旋曲式C部分。大招出现了！这部分旋律整体呈下降趋势，仿佛刚刚积累的情绪一下子全部要释放了出来。并且中提琴、大提琴和低音提琴仅在音符跳跃的时候才出现，以此描写“跺脚”。
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回旋曲式D部分。主小提琴演奏快速的三十二分音符，旋律先上升、再下降，有了整体的碎弓之后再继续上升，让人始终保持高度的紧张状态，冷到不行。
01:59
回旋曲式A部分，冰雪再现。
02:27
“连牙齿也打架不停”，回旋曲式E部分。长达三十秒的碎弓，这应该是对牙齿打架很生动的描写了吧！而这对小提琴演奏家的手臂灵活性有着很高的要求！
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回旋曲式C部分。气势雄伟，旋律整体下降，把紧张与不适再次宣泄出来；最后长叹一口气，在寒冷中结束了全曲。
《冬一》是一首很有名的曲子，常常会被用在影视配乐中。但它的结构很奇怪，没有重复出现的主题（或者说有两个重复出现的主题），结构比较自由，不符合一贯的回旋曲式的结构。可即便如此，它仍然是属于比较均衡对称的巴洛克风格。它的B和D部分都是由快速三十二分音符主导，而D和E部分又都有很多碎弓，因此整体是ABC与AEC中间插入了一个和B、E分别类似的过渡部分。这个设置很巧妙啊，维瓦尔第不愧是巴洛克音乐大师！
第二乐章（音乐链接http://url.cn/5RcMTDe）
基本信息：两段式AA’，广板Largo；
乐器：主要小提琴、小提琴一、小提琴二、中提琴、大提琴、低音提琴、拨弦古钢琴；
十四行诗内容：“静静地坐在火炉旁，而外边下着倾盆大雨”。
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“静静地坐在火炉旁，而外边下着倾盆大雨”，两段式A部分。这一段主小提琴演奏的旋律很优美，小提琴一和二用拨弦的方式演奏还增加了一些欢快的感觉。同《四季》前几首的第二乐章一样，这一乐章主要靠所传达的意境来打动人：在寒冷的冬日，坐在温暖的火炉旁；香茶一杯，悠闲地度过宁静而美好的时光。
00:52
两段式A’部分。旋律同上一段类似，但略有变化。
第三乐章（音乐链接http://url.cn/5ntRxYy）
基本信息：自由曲式ABCDEFG，快板Allegro；
乐器：主要小提琴、小提琴一、小提琴二、中提琴、大提琴、低音提琴、拨弦古钢琴；
十四行诗内容：“我们小心地在冰面上滑着，生怕一不留神就摔个跟头。可还是猛地一下跌倒，于是赶快起身跑过，以防冰面裂开。门窗紧锁，但仍然可以听到屋外冷风和暖风的战斗；这就是冬天，带来着只属于冬天的快乐”。
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“我们小心地在冰面上滑着”，自由曲式A部分。主小提琴的旋律相对自由，但与之伴奏的大提琴却始终保持着一个音符，尽管有时候和小提琴构成一个不和谐的组合。这种刺耳的感觉我们在第一乐章也遇到过，再配上小调的旋律，会增加人的紧张感，正如在冰面上小心滑行那样。这种由刺耳造成的不适感将贯穿ABC三个部分。
00:25
“生怕一不留神就摔个跟头”，自由曲式B部分。乐队齐奏，旋律中不太跳的跳音表现了小心翼翼的感觉。
00:41
“可还是猛地一下跌倒”，自由曲式C部分。快速向下的滑音一下一下的出现，仿佛就是在表现跌倒的样子。
00:53
“于是赶快起身跑过”，自由曲式D部分。小提琴旋律很连续，表现起身行走。
01:16
旋律跨度变得很大，表现跳跃；之后是快速三连音，表现奔跑。
01:33
“以防冰面裂开”，自由曲式E部分。这部分和C部分类似，快速的音符一下下的出现，而大提琴的“鼓点”也打在这个点上。这种方式似乎在表现冰面一点点地裂开。
01:47
“门窗紧锁”，自由曲式F部分。舒缓的大调旋律给人一种安全感，也似乎在表现暖风。冬天来了，春天还会远吗？
02:29
“但仍然可以听到屋外冷风和暖风的战斗”，自由曲式G部分。既然是战斗，那必然是激烈的。快速的三十二分音符旋律一下子就把气氛弄得紧张起来，随之而来的是激烈的齐奏碎弓。除此之外，旋律整体上升，一步步增加紧张感；到达最高点后瞬间倾泻而下，乐队全体齐奏碎弓，清爽感油然而生！
03:01
“这就是冬天，带来着只属于冬天的快乐”。仅这短短的一句话，我们知道维瓦尔第所表现的冬天是美好的，即使在冻得“咬牙切齿”的时候。这部分很简短只有短短7秒钟，但继承了上一段的气势，最后在清爽之中结束全曲。
在最后一个季度的时候，维瓦尔第开始在乐曲结构方面任性起来了。不仅在第一乐章用了巴洛克乐曲中非常少见的非主流回旋曲式，甚至在第三乐章连固定的曲式结构都不用了。老实讲，这还是我第一次在巴洛克音乐中遇到自由曲式。因此《冬》集丰富自由的旋律和平衡对称的结构于一身，维瓦尔第大概算是人文的理性主义者、最自由的巴洛克大师了吧！
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